30 disegni di concept art per videogiochi inutilizzati che avrebbero cambiato tutto

La progettazione di videogiochi richiede molto lavoro. Con ogni idea sotto il sole che è stata fatta in precedenza, gli artisti del personaggio hanno il tempo di provare a progettare personaggi unici e freschi che attireranno il pubblico più vasto.

In che modo le aziende restringono le idee sui personaggi? Fondamentalmente, assumono un gruppo di concept artist e li fanno impazzire.

Ma molti di questi disegni non vedono mai la luce del giorno. O a causa della politica sulla privacy dell'azienda, o i disegni erano semplicemente troppo unici. Ma quelli che lo fanno, vengono diffusi per sempre sul Web. C'è qualcosa di così seducente nel guardare ciò che avrebbe potuto essere in particolare per quanto riguarda un franchising consolidato. Personalmente adoro guardare la concept art, è un ottimo modo per leggere l'energia dello sviluppo del gioco e vedere a cosa il team voleva davvero puntare. E onestamente, il più delle volte, i concetti superano il prodotto finale. Questo di solito è dovuto al fatto che la concept art può essere dipinta, complessa e iper-dettagliata mentre i modelli in-game hanno alcune restrizioni. Sfortunatamente, questi personaggi di solito sono così bravi perché sono unici e diversi e quei due tratti sono rischiosi per colpire il più ampio gruppo demografico. Quindi gli uomini d'affari in giacca e cravatta intervengono per semplificare il più possibile i disegni. Ma quelle immagini non spariranno mai e i giocatori saranno sempre in grado di vedere quanto design e giochi potessero essere più forti se le aziende avessero solo più possibilità. Quindi ecco la mia lista di 30 disegni di concept art di videogiochi inutilizzati che avrebbero cambiato tutto.

30 franchising di Mass Effect - Tali dietro la maschera e la sostanza appiccicosa

Mass Effect è un grande pasticcio romantico. Il franchise è noto per i suoi personaggi memorabili, tra cui Tali'Zorah. Per coloro che non hanno familiarità, Mass Effect è uno sparatutto in terza persona, ricco di storie, tutto basato su avventure spaziali con la tua squadra di stracci piena di possibilità romantiche.

Tali'Zorah è un alieno la cui razza è iper-suscettibile alle malattie / alle malattie, quindi il 99% delle volte è in completo pieno di medicine essenzialmente fredde.

Nel terzo gioco ci è stata finalmente data l'opportunità di vedere la faccia di Tali nel suo tragico finale, è alluso a tutti per tutto il franchise, la rivelazione è incredibilmente drammatica ... e si scopre che è una foto di stock scarsamente fotografata. Ovviamente i fan erano indignati! Ma ora, attraverso un paio di opere d'arte concettuali ufficiali, possiamo vedere cosa potrebbe essere stato in tutte le diverse iterazioni della nostra amata Tali'Zorah nar Rayya. Anche se è troppo poco, troppo tardi.

29 Super Mario Strikers - Mario Shops At Gap

Sorprendentemente ho solo due proprietà Nintendo qui. Ho pensato che metà di questo articolo sarebbe stata la concept art di Nintendo. Ma credimi, ho scelto i due migliori da includere.

GUARDA semplicemente questi concept concept di Mario Strikers.

Super Mario Strikers è un classico gioco sportivo di Mario, questo è per il calcio. Nel complesso sono in realtà dei giochi di calcio davvero fantastici e hanno uno stile artistico molto più estremo rispetto a quasi tutti gli altri giochi di Mario. Presentano molte fiamme, lime da movimento e contorni neri nella loro arte. Ma questi concetti sono troppo estremi. Prima di tutto, parliamo della felpa con cappuccio Mario, questo design è così anni '90 che potrebbe anche venire con un Go-gurt. Vorrei che ci fosse un mondo in cui questo disegno di Mario fosse una realtà. E non parlerò nemmeno dei pantaloncini di Capri e del cappello a fiamma di Mario. Nintendo ha fatto un casino non usando questi.

28 Halo Franchise - Master Chief Essentially A Starship Trooper

Master Chief è stato probabilmente il protagonista più riconoscibile tra il 2001 e il 2009.

Il franchise di Halo ebbe successo a livello internazionale e da allora il design del super soldato per il Capo è stato ampliato.

Ma quello stesso design elegante avrebbe potuto essere molto ... più rotondo. Nella concept art di Master Chief, possiamo vedere che il suo abito era originariamente molto più arrotondato e aderente. Onestamente, mi sembra un design Doomguy semplificato. O molto probabilmente un marine spaziale degli anni '80 con Oculus Rift sugli occhi. Penso che questo design sia molto più adatto a una generazione diversa e sarebbe stato un grande personaggio d'azione per i bambini negli anni '70. Ora, nel 2016, è stato rilasciato un riavvio del famoso franchise di Doom che sostanzialmente ha riportato l'estetica iper-aggressiva. Quindi, se Bungie o 343 vogliono tornare indietro e vedere se questo decollerà, ora è il momento!

27 The Legend Of Zelda: Breath Of The Wild - Link in sella a motociclette nello spazio?

Inutile dire che Legend of Zelda: Breath of the Wild è uno dei giochi più venduti di tutti i tempi ed è probabilmente anche il gioco Zelda più venduto di tutti i tempi. Detto questo, queste versioni di Link e Zelda saranno i progetti più riconosciuti che vanno avanti. Sia Link che Zelda in Breath of the Wild sembrano piuttosto diversi dalle altre iterazioni del duo dinamico.

Ma ora sappiamo, grazie a un'intervista con il direttore artistico, che Link avrebbe potuto guardare fuori da questo mondo.

E con ciò intendo dire che originariamente c'era un concept design in cui il nostro eroe tunica verde indossava una tuta spaziale verde smeraldo! Ma non è niente in confronto a Link adolescente nella sua felpa con cappuccio e in moto. È davvero una meraviglia che il team di progettazione abbia ottenuto da questi progetti a quello che hanno finito per usare. Li voglio come DLC ora.

26 God Of War 2018 - Le valchirie non sarebbero state cloni

God of War 2018 è una boccata d'aria fresca per un franchising che ha avuto versioni quasi annuali sin dalla sua nascita nel 2005.

Kratos finalmente ha l'opportunità di rilassarsi e rilassarsi nella mitologia norrena.

Ma ovviamente non dura a lungo e il nostro iconico instabile antieroe Kratos con bene ... il suo ragazzo, viaggia per i regni combattendo un tutto lessico di bestie mitiche. Tra questi ci sono le Valchirie, normalmente angeli eterei a cui in qualche modo è stata data forma fisica. Questi combattimenti sono i boss più difficili del gioco di gran lunga e onestamente un vero spasso. Ma ripensandoci si fondono insieme e sembrano tutti la stessa lotta con variazioni minori. Dopo aver combattuto tutti, mi sono sentito come se avessero tutti una o due mosse uniche e il loro elmetto. Ma vediamo nell'arte concettuale che le Valchirie sarebbero state originariamente molto più individuali.

25 Kingdom Hearts Franchise - Motosega che regge il re della giungla

Kingdom Hearts è un enigma di un franchising.

Se ti avessi detto che ci sarebbe stato un successo globale nel viaggiare tra Disney Worlds salvando i cuori dai mostri ombra, uno in cui Pippo e Paperino combattono Cloud da Final Fantasy mi avresti chiuso in una camicia di forza.

Ma è vero! Kingdom Heart è un disastro nella sua trama, i suoi giochi sono troppo sparsi e contorti, e ci sono buchi in ogni sceneggiatura, ma i suoi disegni sono di prim'ordine. Sora in particolare, essendo uno dei disegni più memorabili là fuori. E questo vale doppio per il Keyblade. Ma si scopre che Sora in origine sarebbe stata un po 'più feroce, come un piccolo leone. Possiamo vedere che questo design era un po 'più soffice ma non molto iconico. Nel complesso è un design più unico, ma sono contento che siano rimasti bloccati con il nostro eroe più snello.

24 Mass Effect 2 - The Illusive Man Eludes Clothing

Ora torniamo indietro per un minuto a Mass Effect .

Nel secondo gioco, il protagonista Shepard ha un tragico incidente ed è ricostruito dall'organizzazione Cerberus, guidata dall'Illusive Man.

Non sappiamo nulla dell'organizzazione o del suo leader per buona parte del gioco. Ma ad un certo punto siamo attaccati da un assassino dell'organizzazione, Kai Leng. Chi, nel gioco, assomiglia sostanzialmente a Nightwing di Batman ? In entrambi i casi, Cerberus e tutti i soggetti coinvolti in origine sarebbero sembrati molto diversi. Kai Leng sembra mancare un paio di arti in più in questa arte e non indossa la sua copertura per gli occhi. The Illusive Man sembra aver ottenuto un taglio di capelli a metà e ha assorbito un po 'troppa energia di Reaper. E finalmente abbiamo un concept design per un grugnito di Cerberus che è semplicemente così perfetto. Ti amo bubble boy.

23 Franchising BioShock - Alvin And The Little Sisters

BioShock come franchising è pieno di icone, hai i Big Daddies, Elizabeth di BioShock Infinite e ovviamente le Little Sisters che sono i bambini surrogati dei Big Daddies.

Queste bambine corrono e si arrampicano letteralmente attraverso le tubature del Rapture sommerso per raccogliere la sostanza appiccicosa del Plasmide dagli splicer sconfitti.

Sono un punto fermo di Rapture come impostazione, ma si scopre che il loro processo di progettazione non è stato tagliato e asciugato. Ci sono un certo numero di concept design per questi adorabili piccoli tot. Alcuni altri progetti a tema horror, alcuni di fantascienza, ma il mio preferito di tutti è l'idea che sarebbero scoiattoli giganti. Questi disegni concettuali per loro sono entrambi esilaranti ... e in qualche modo terrificanti. La foto nella mia testa dell'imponente Big Daddy, che si aggira per Rapture tenendosi per mano con uno scoiattolo cigolante in un vestito? Inestimabile.

22 Final Fantasy 15 - Sembra che Dev Team sia andato un po 'fuori di testa

Final Fantasy 15 è una storia che dura da oltre 10 anni.

Il gioco è stato sviluppato in maniera continuativa per un periodo di 10 anni ed è stato originariamente lanciato come Final Fantasy 13!

Ma ora che è uscito e ha ottenuto un DLC basato sulla storia coerente dal suo primo anno. Qual è il verdetto? Molti dicono che sembra ancora incompleto e ci si deve chiedere se questo perché non abbiamo visto quasi nulla della casa del protagonista Noctis. Noctis è il principe dell'Insonnia, una terra costantemente in guerra con il loro regno vicino, l'Impero. E mentre vediamo molta città nel film CG pubblicato contemporaneamente, i giocatori in realtà non fanno un singolo passo in città fino agli ultimi capitoli! Ora grazie a problemi tecnici e bug possiamo esplorare una versione della città frettolosamente resa, ma non è nulla in confronto a ciò che ci è stato mostrato e promesso.

21 Injustice: Gods Among Us - Ha cercato di essere coraggioso ma l'ha giocato al sicuro

Di 'quello che vuoi del franchise di Injustice come giochi di combattimento, posso vedere entrambe le parti. Ma personalmente ritengo che molti dei design con cui sono stati realizzati siano deboli. NetherRealm ha sempre avuto difficoltà con i lineamenti del viso più delicati, specialmente con i loro disegni femminili. Si può dire perché hanno messo ogni singola donna in una maschera per Mortal Kombat 9 e non è stato fino a MKX che Mileena poteva finalmente parlare senza una copertina.

Ma in questi pezzi concettuali possiamo vedere che originariamente NetherRealm stava tentando alcuni progetti davvero unici.

Non ho mai visto un Nightwing / Robin abbastanza simile a questo o un Corvo così ... rosso. Sfortunatamente alla fine la maggior parte dei disegni sono stati riprodotti in modo sicuro ed erano solo versioni realistiche dei crociati comici. Ma è bello vedere che da qualche parte lungo il processo volevano davvero cambiarlo.

20 Sonic The Hedgehog Franchise - Sto scherzando È Sonic The ... Rabbit?

Sonic the Hedgehog è un'icona, questo non è in discussione. Ci sono Mario, Topolino e Sonic. Almeno per quanto riguarda i videogiochi. Il design di Sonic è la definizione di una mascotte e ovviamente deve essere stato lavorato a fondo prima che arrivassero al prodigo bullone blu.

Sonic originariamente aveva una serie di concetti di design, ma il più sorprendente è che a un certo punto sarebbe diventato un coniglio.

Onestamente questo design è ancora abbastanza buono, ed è ovvio che il team di Sonic ne abbia usato parti per Cream the Rabbit nelle successive iterazioni. Onestamente questo design di coniglio sembra più aerodinamico di quello del riccio e i conigli sono molto più noti per la loro velocità rispetto ai ricci. Detto questo, non riesco nemmeno a immaginare un design come questo decollare come ha fatto Sonic. Sonic sarebbe svanito nell'oscurità e il panorama dei giochi sarebbe cambiato!

19 Overwatch - Junkrat era nella squadra della Defusal Bomb

Overwatch ha MOLTE idee inutilizzate. Onestamente avrei potuto fare 30 solo su Overwatch, e ci sono solo 28 personaggi. Detto questo, Junkrat e Pharah probabilmente avevano le differenze più drastiche tra il loro concetto e le iterazioni finali.

Junkrat in particolare sembrava essere stato originariamente progettato come un voluminoso traditore di una bomba con una spalla a razzo.

Onestamente adoro personalmente i disegni voluminosi, quindi mi piace di più, anche se devo ammettere che il colore rispetto al design finale è molto più debole. Poi a sinistra possiamo vedere Blizzard avvicinarsi con Junkrat che assomiglia molto più a se stesso, a parte un lanciarazzi sulla spalla e un dolce pizzetto. Di tutti i piccoli cambiamenti che avrebbero potuto apportare, il pizzetto di Junkrat prende la torta. Per qualche ragione rende il suo design molto più forte che quasi non vorrei vederlo.

18 Street Fighter 4 - Dal re Cobra a Rufus

Così come tutti i fan dei giochi di combattimento sanno che Rufus è stato presentato come un nuovo personaggio giocabile in Street Fighter 4.

Ora sarò onesto, trovo personalmente Rufus un design orribile.

Il team di sviluppo stava ovviamente cercando di sovvertire le aspettative con un personaggio pesante che era insolitamente agile. Volevano un combattente breakdance, ma usavano Rufus invece di un disegno trapelato per il re Cobra originariamente previsto. King Cobra avrebbe usato un mix di Kung Fu e breakdance, simile a Rufus, ma con un design infinitamente più forte. King Cobra si adatta davvero alla definizione di "Street Fighter" con il suo sguardo freddo e il suo comportamento serio. Sfortunatamente, in un'intervista con il team è stato affermato che lo staff ha ritenuto che Rufus si adattasse meglio all'estetica "sopra le righe". Ma immaginando che il serio Cobra faccia breakdance, sembra davvero adattarsi allo stile "over the top" per me.

17 Spyro The Dragon: dai disegni dei bambini al remaster HD

Ora so cosa stai pensando. "Hey! Non è giusto! Non puoi usare disegni casuali per bambini e chiamarli concept art. ” E hai ragione, non sarebbe giusto. Meno male che questo è vero, ufficiale, concept art dello studio Insomniac.

Spyro the Dragon è la nostra mascotte animale degli anni '90.

I suoi giochi erano probabilmente i meno popolari dei tre di cui abbiamo parlato, ma con Remaster in arrivo a settembre 2018, sta per cambiare. Ma mentre siamo tutti entusiasti dei draghi HD 4k 60fps, prendiamoci un secondo per guardare indietro, molto indietro alla fase di progettazione iniziale. Ora, secondo uno dei progetti principali, questi progetti non erano progetti di riscaldamento o concetti di primo passaggio, ma progetti di secondo stadio. Riesci a immaginare se qualcuno di questi lo ha reso il progetto finale? Perché di sicuro non posso, e sono contento di non doverlo fare.

16 Franchising Jak & Daxter - Jak Less Rad e altro raffinato

Sarò onesto, Jak e Daxter sono orribili. Strani piedi esposti, capelli Super Saiyan e sopracciglia verdi casuali? Ho adorato questi giochi, hanno inventato un pezzo abbastanza decente della mia infanzia, ma dai. Non è stato fino a quando la velocità di Bonesaw57 a Awesome Games Done Quick nel 2016 mi ha fatto ricordare il mio amore per la serie. E in questa prima arte, possiamo vedere molto più di un tema concreto per il design.

Mentre il design finale di Jak urla "cool" ai bambini degli anni '90, il suo concept design parla di più sull'ambientazione del gioco.

Ha molta meno attitudine e molta più classe, e personalmente penso che questo sia un design più forte. Ma mentre è più forte, sicuramente non ha alcun vantaggio, e lo stesso vantaggio è molto probabilmente ciò che ha fatto decollare il franchise Jak & Daxter in primo luogo.

15 Persona 5 - Old Morgana Design Dillo a quello nuovo di "Andare a letto"

Dopo Persona 4, Atlus voleva un'altra mascotte per fare soldi per Persona 5 . Questa volta c'era un oscuro gatto ladro Morgana.

Ora il design finale è quello a colori nella parte inferiore dell'immagine e ha il marchio "testa gigante, corpo piccolo" richiesto per le mascotte.

Morgana è a tutti gli effetti un ladro birichino e super. Uno che si nasconde nell'ombra e ruba i cuori dei malvagi. E personalmente penso che questi concept design siano molto più rappresentativi di quei tratti. Gli occhi a spirale e le caratteristiche affusolate sono grandi tratti di design e basta guardare quel sorriso carismatico in basso a destra! Questa Morgana gira intorno al design che hanno effettivamente utilizzato. Se Morgana fosse così nel gioco, l'avrei usato davvero e non mi sarebbe dispiaciuto che mi dicesse di andare a letto ogni singola notte.

14 famigerato: Second Son - è stato pianificato per essere più fumettistico fantastico

Il franchise Infamous potrebbe essere la mia serie di giochi preferita in assoluto. È al 100% di parte e so che sono giochi imperfetti. Ma la storia di Cole e Zeke dura la metà del tempo ed è due volte più luminosa.

Adoro questi giochi, e mentre Infamous: Second Son è in fondo alla lista, è ancora un grande gioco.

Doveva essere il gioco poster per la nuova console PS4, ed è stato costruito per spingere al massimo l'hardware. Sfortunatamente molto di ciò che abbiamo visto nei trailer non è arrivato al prodotto finale e vedere questo concept art fa ancora più male perché non ho mai saputo quanto fossero fantastici i loro piani. Una società autoritaria coperta da strutture aliene o enormi dirigibili galleggianti avrebbe potuto davvero spingere il famigerato franchise alla ribalta. Ma immagino che, come Desmond, ora sia tutto in fumo.

13 Crash Bandicoot Franchise - Concept Crash Fell Short, Real Short

Tra tutte le più grandi mascotte di gioco là fuori, Crash Bandicoot è il mio preferito. Il suo design è uno dei più semplici, ma ha più carattere. Naughty Dog sapeva anche allora che ciò che rende grande una mascotte è quanto siano espressivi e carismatici. Crash Bandicoot ha una personalità molto ovvia che non ha bisogno di essere coperta con accessori. Si schiaffeggiarono le scarpe sui pantaloni e lo chiamarono un giorno.

Ma all'inizio Crash Bandicoot era solo una fantasia, e invece c'era Willy Wombat.

Naughty Dog voleva la propria mascotte animale come Sonic e si avvicinò a Willy per riempire la slot. Per fortuna, tra Sony e Naughty Dog c'era molto avanti e indietro e alla fine hanno trovato il loro design perfetto in Crash. Mentre Willy è adorabile ed espressivo proprio come dovrebbe essere una mascotte, non ha l'atteggiamento che i fan adorano da Crash.

12 Overwatch - Pharah avrebbe potuto essere un mech, un dinosauro o un francese?

Il gigantesco libro d'arte di Art of Overwatch pubblicato lo scorso anno. Il che significava che i fan del successo internazionale di Blizzard Activision hanno finalmente visto in profondità il processo di progettazione dei loro eroi preferiti.

E onestamente? Molti concept design sono decisamente migliori delle finali.

Non fraintendetemi, i disegni finali che vediamo nel gioco e persino negli eroi appena rilasciati sono impressionanti. Ma sono progetti che sono stati costruiti in un laboratorio per attirare letteralmente tutti. Sembrava che Blizzard dovesse fare appello al più ampio gruppo demografico con i loro progetti e che per questo doveva semplificare. Pharah è stato un sacrificio necessario e mentre mi piace il suo design in gioco, il numero di design unici e stravaganti qui è folle. Avrebbe potuto essere un dinosauro con le ali o un piccolo bombardiere baffuto! Così tanti concetti in questo momento!

11 Legend Of Zelda Twilight Princess - Non mancano i disegni di Midna

Legend of Zelda: Twilight Princess è in qualche modo polarizzante tra i fan, alcuni non sono nella cupa atmosfera oscura e in uno stile più fotorealistico. Mentre altri amano il contrasto tra il tono scuro con momenti esilaranti come il cesellato, stoico Link che si fa strada nella sua gigantesca trottola Beyblade .

Ma ogni fan di Zelda può essere d'accordo, Midna è uno dei personaggi più memorabili della serie.

Probabilmente anche uno dei personaggi Nintendo più creativamente progettati. Ma si scopre che il design memorabile di Midna era in realtà uno dei tanti. Il piccolo tot ha attraversato molti concept design, ognuno forte quanto il finale secondo me. Riesci a immaginare il minuscolo design del gremlin rosso che cavalca Wolf Link, il viso pieno di Glee? O il design del cranio di mucca sta vivendo un momento solenne e tragico? Dammi solo tutti i Midna!

10 Shadow Of The Colossus - Three Times The Colossi

Shadow of the Colossus potrebbe essere il gioco più apprezzato in circolazione. Ha 10 anni perfetti su tutta la linea ed è stata un'avventura che cambia la vita per la maggior parte dei bambini in quel momento. Per farla breve, sei un normale essere umano, il cui obiettivo è sconfiggere 16 Colossi per riportare la tua amica dall'aldilà.

Questi Colossi mantengono il loro omonimo e sono un'enorme torre di titani su di te. Ma grazie ad un pensiero critico e al miglior cavallo di sempre, ci riesci.

Questo gioco è stato lanciato su PS2 nel 2005 e ha spinto al massimo la console. Ma la cosa triste da sentire è che a causa dei limiti del tempo, hanno dovuto ridurre la lista dei Colossi da 48 a 16. Riesci a immaginare 3 volte la quantità di Colossi ?! E c'è la concept art della maggior parte dei disegni scartati! È deludente che il remaster non abbia capitalizzato su questo.

9 MGS5: The Phantom Pain - Il grande capriccio di Robot Snake non poteva essere implementato

Chiunque abbia giocato a MGS5 The Phantom Pain, probabilmente non lo ha battuto perché c'è una quantità INSANE di contenuto e libertà. Ma se in qualche modo sei riuscito ad arrivare alla fine come me, allora saprai che finisce bruscamente. Successivamente Kojima pubblicò il capitolo finale che SPOILERS AVANTI. Lo sto solo rovinando perché la concept art lo fa, ma Liquid Snake AKA Eli se ne va con il Metal Gear Sahelanthropus e scappa nella sua piccola isola.

Quest'ultimo e ultimo atto viene raccontato esclusivamente attraverso la concept art e il doppiaggio.

È incredibilmente stonante e così evidente nei suoi modi di pizzicare i soldi. Non ho mai visto una storia in cui il finale è uscito dopo il gioco in uno stato così incompiuto. È una fine sgonfiata per un capolavoro altrimenti di un gioco.

8 South Park: The Stick Of Truth - Apparentemente la sezione dei vampiri risucchiata

Ora che il sequel di South Park è uscito The Fractured Butt Hole, è tempo di parlare di ciò che abbiamo perso nel primo gioco. A South Park: The Stick of Truth, c'erano diverse fazioni tagliate che il tuo party RPG con la bocca sporca avrebbe dovuto combattere, tra cui hippy, bambini allo zenzero e infine vampiri.

È stata scoperta un'intera serie di missioni attraverso la concept art e nei modelli di gioco che coinvolgono i vampiri che sono stati tagliati dal gioco finale.

Lo stesso contenuto è stato successivamente utilizzato in DLC per il sequel. Anche se sembra un po 'economico, è bello sapere che questo contenuto tagliato è stato successivamente visto e messo in uso, invece di rimanere scartato.

7 God Of War Franchise - Kratos The God multinazionale

Kratos affamato di rabbia di God of War è un altro personaggio altamente iconico degli ultimi due decenni.

Kratos è apparso come ospite in oltre 12 franchising e ha 10 dei suoi giochi.

Uno dei motivi principali di ciò è perché Kratos è onestamente ben progettato e soprattutto accattivante. E se Kratos invece della sua cicatrice color cremisi avesse un teschio dipinto sul viso? Quello o lui avrebbe potuto essere un samurai cieco che trasportava un bambino. Forse persino un pescatore / dio azteco. È evidente attraverso questa concept art che gli sviluppatori avevano una mentalità aperta con il design di Kratos o volevano realizzare versioni diverse in diverse mitologie. È tragico che non abbiano ampliato l'idea e abbiano Kratos diversi come personaggi per ambientazioni diverse. Alla fine sono cambiati in Mitologia norvegese nel 2018, ma con lo stesso vecchio Kratos, aspetta non importa che abbia una barba che è piuttosto dolce.

6 Infamous 2 - White Guy rasato # 4137 Cole MacGrath Early Designs

Quindi, sto parlando del mio prezioso franchise Infamous . Cole MacGrath, protag della serie, subisce un po 'di salto nel tempo da Infamous 1 a 2 e lo staff di Suckerpunch Studio ha voluto mostrare quel salto nel design.

I progetti migliori sono concetti per Cole in Infamous 2 mentre quelli inferiori sono in origine progetti inutilizzati per lo stesso Cole.

Devo dire che vedere il nostro eroe carico di capelli staticamente è un po 'scoraggiante. Ma non scoraggiante come il suo look da hobo chic hipster nella fila in basso. Nel complesso Cole ha avuto solo un po 'di aggiornamento nel guardaroba tra Infamous 1 e 2, e il suo design complessivo non è cambiato molto. Ma per quanto mi piaccia il suo design, sarebbe stato così coraggioso vedere Cole cambiare in uno di questi modi più unici per il sequel.

5 Persona 4 Golden - Teddie's Creepy Concept Art

Per ogni fan dei JRPG la serie Persona è assolutamente da non perdere.

È una serie che presenta demoni evocatori di adolescenti come i Pokémon che combattono per loro in ogni sorta di situazioni minacciose.

È diventato molto popolare in Occidente solo dopo Persona 4, dove il personaggio mascotte Teddie ha fatto il suo debutto. Teddie dovrebbe essere un orso, ma perché un orso non è mai veramente spiegato. È essenzialmente un personaggio reso reale grazie al potere dell'amicizia. Ma ora possiamo vedere che hanno effettivamente provato un sacco di stili per il nostro orso imbranato. Possiamo anche vedere che Teddie originariamente potrebbe aver pianificato un combattimento con un boss, se questo implica che Teddie combatte la sua ombra, combattiamo Teddie o Teddie ci tradisce, il mondo potrebbe non saperlo mai. Ma quello che sappiamo è che il design finale al 100% ha aiutato Persona a diventare così popolare come negli Stati Uniti.

4 Half Life Franchise - Gordon Freeman The Hobo Biker

Gordon Freeman di Half Life potrebbe essere uno dei disegni più iconici, ma banali che abbia mai visto.

Gordon è a tutti gli effetti la perfetta rappresentazione di un impiegato stereotipato, completo di taglio da equipaggio e occhiali Clark Kent.

Ma quello che non sapevamo è che originariamente Valve apparentemente voleva dargli un aspetto molto più squilibrato. In questo modello / arte trapelato dal primo gioco, possiamo vedere che Gordon sta cercando un tipo di look "Insane Biker Hobo" e onestamente, lo adoro. Non riesco a immaginare cosa sarebbe diventato il franchising di Half-Life con un Gordon che è un protagonista molto meno riservato, essenzialmente squilibrato. Forse il design scartato è il motivo per cui non abbiamo ottenuto Half-Life 3 ? In tal caso, questa concept art ha davvero cambiato tutto.

3 Journey - Originariamente il viaggio era più aviario

Per chi non ha familiarità con l'esperienza di Journey . È un primo gioco per ps3 in cui giochi nei panni di un personaggio mascherato silenzioso, misterioso e davvero adorabile, avventurandosi sulla cima di una montagna con o senza amici.

L'appello a Journey è stato bene ... il viaggio.

I giocatori potrebbero davvero immergersi nel paesaggio desertico, nella musica straordinaria o nell'adorabile piccolo eroe. Ma si scopre che Journey avrebbe potuto essere due volte più misterioso ma metà altrettanto carino. In questi pezzi concettuali, possiamo vedere un po 'più di un tema simile a un uccello per i disegni. E invece di questi personaggi corti e robusti e lunghi e magri. Personalmente, penso che ciò avrebbe aggiunto all'atmosfera del gioco, ma chissà quanto avrebbe portato via. Onestamente, questi concept design mi gridano mistero e aggiungono un po 'più di gravità al gioco stesso.

2 Bayonetta Franchise - Platinum Games non ha potuto smettere di progettarla

Bayonetta è un franchising pieno di azione di pompaggio del sangue quanto è di classe donne.

Per i nuovi arrivati, è un franchising di una strega che indossa entrambi i capelli come vestiti e usa quegli stessi capelli per evocare i demoni.

E se ciò non bastasse, decise che si sarebbe messa le pistole in piedi come stiletti improvvisati. Lo so, fantastico vero? Anche Platinum Games l'ha pensato, visto che lo sviluppatore principale Hideki Kamiya si è ovviamente innamorato del design. L'intero team non ne ha mai abbastanza delle gambe di Wiccan e ha inventato una gran quantità di disegni per lei. Nel complesso, penso che il design che hanno usato sia semplificato e semplice nel modo perfetto, ma sarebbe stato interessante vedere se il franchising sarebbe decollato con uno di questi altri design. Questi concetti sono quasi concept art dell'industria della moda piuttosto che per i videogiochi.

1 Possente numero 9: riprendere il manto di Megaman solo per lasciarlo cadere

La storia di Mighty Number 9 e del suo viaggio Kickstarter passerà alla storia. Il capo progetto Keiji Inafune, che aveva già lavorato in Capcom per un decennio, era il capo di questa campagna Kickstarter. In precedenza Inafune ha svolto un ruolo importante nel franchise Megaman . E ogni aspetto dello sviluppo del gioco puzzava di voler fare un altro Megaman ma non avere i diritti.

Per molto tempo, l'unica cosa che la gente poteva vedere sul progetto era la concept art di cui sopra. Per molte persone, questa arte è stata sufficiente.

Il Kickstarter ha fatto milioni e ha superato il suo obiettivo, e tutti non vedevano l'ora di vedere un bellissimo capolavoro 2D come la concept art. Sfortunatamente, gran parte della campagna è stata una bugia e il prodotto finale è stato una clamorosa delusione. Un gioco simile a questa arte avrebbe potuto riportare Megaman !